Pogaduchy #30 –

Gamedev oczami naukowca

Pogaduchy #30 to odcinek, w którym łączą się dwa pozornie odległe światy: nauka akademicka i tworzenie gier komputerowych. Gościem rozmowy jest dr Krzysztof Gawryluk – specjalista w dziedzinie fizyki mezoskopowej, wykładowca na Uniwersytecie w Białymstoku oraz twórca gier związany ze studiem G-REX Games, pracującym m.in. nad projektem Rescue Heli.

Rozmawiamy o tym, jak wygląda codzienność naukowca, który jednocześnie rozwija się w gamedevie, oraz co fizyka może wnieść do świata gier – nie tylko jako zestaw równań, ale też jako sposób myślenia o mechanice rozgrywki, wiarygodności świata i doświadczeniu gracza.

Premiera odcinka „Pogaduchy #30 – Gamedev oczami naukowca – Rescue Heli – Fizyka w grach – dr Krzysztof Gawryluk” zaplanowana jest na 24 listopada 2025 roku o godzinie 18:00.

Fizyka mezoskopowa i gry komputerowe

Na początku rozmowy dr Gawryluk wyjaśnia, czym jest fizyka mezoskopowa – dziedzina łącząca świat makroskopowy, który obserwujemy na co dzień, z mikroświatem cząstek. To obszar, w którym klasyczne intuicje zaczynają się mieszać z efektami kwantowymi, a modele matematyczne są kluczowe dla zrozumienia zjawisk.

To doświadczenie naukowe przenosi się bezpośrednio na sposób myślenia o grach. Fizyk patrzy na mechanikę rozgrywki przez pryzmat równań, symulacji i ograniczeń obliczeniowych, ale jednocześnie musi pamiętać o tym, że gra ma przede wszystkim dawać przyjemność.

Fizyka w grach: realizm kontra grywalność

Jednym z głównych wątków jest pytanie o realizm w grach. W teorii można byłoby odwzorować wiele zjawisk bardzo dokładnie, jednak w praktyce prowadziłoby to często do frustrujących doświadczeń. Przykład? Żeglowanie czy pływanie postaci – zgodnie z prawami fizyki wymagałoby odpowiedniego ustawienia żagla, kąta względem wiatru i szeregu innych czynników. Dla gracza może to być ciekawa symulacja, ale niekoniecznie dobra zabawa w RPG czy akcyjniaku.

Dlatego fizyka w grach zazwyczaj jest uproszczona, ale wiarygodna. Chodzi o to, by świat „czuł się” prawdziwy, a niekoniecznie był wiernym odwzorowaniem każdego parametru. Dr Gawryluk podkreśla, że czasem lepiej „oszukać” fizykę, żeby zachować płynność rozgrywki i satysfakcję gracza.

Edukacja, studenci i praktyczne podejście do nauki

Istotną częścią rozmowy jest temat edukacji. Dr Gawryluk pracuje ze studentami, którym pokazuje, jak fizyka przenika gry komputerowe. Z jego doświadczeń wynika, że młodzi ludzie cenią sobie przede wszystkim praktyczne podejście – chcą widzieć efekty na ekranie, a nie tylko na tablicy.

Pokazywanie, w jaki sposób równania i modele fizyczne przekładają się na konkretne mechaniki gry, pomaga im zrozumieć sens nauki. Gry stają się więc nie tylko medium rozrywkowym, ale także narzędziem edukacyjnym, które może zachęcić do studiowania fizyki i informatyki.

Rescue Heli – projekt indie z naukowym zacięciem

W centrum rozmowy znajduje się projekt Rescue Heli, nad którym pracuje G-REX Games. To gra, w której fizyka lotu, sterowanie śmigłowcem i zachowanie otoczenia mają ogromne znaczenie dla rozgrywki. Dr Gawryluk opowiada o tym, jak łączy wiedzę fizyczną z projektowaniem mechanik i jakie kompromisy trzeba podjąć między realizmem a grywalnością.

Tworzenie gry indie to jednak nie tylko kod i fizyka, ale też:

• dobór odpowiednich narzędzi i silnika,

• zarządzanie czasem i zasobami,

• testowanie i poprawianie błędów,

• oraz często niedoceniany obszar – marketing i promocja.

VR, multiplayer i wyzwania współczesnego gamedevu

W rozmowie pojawiają się także wątki związane z VR i multiplayerem. Fizyka w grach VR musi być jeszcze bardziej przemyślana, bo gracz niejako „wkłada głowę do środka świata gry” – każdy błąd czy nienaturalne zachowanie może szybko wybić z immersji.

W grach multiplayer z kolei dochodzą kwestie synchronizacji, sieci, wydajności serwerów oraz uczciwości rozgrywki. Fizyczne symulacje muszą być dostosowane tak, by działały płynnie w warunkach zmiennego pingu i ograniczeń łącza.

Retro inspiracje i Retrosfera

Nie brakuje również odniesień do gier retro i samej Retrosfery. Dr Gawryluk opowiada o tym, jak klasyczne tytuły potrafią inspirować współczesne projekty – prostotą mechanik, czytelnością zasad i mocnym, wyrazistym pomysłem.

Udział w Retrosferze – tym razem jako słuchacz – pozwala spojrzeć na scenę gier zarówno z perspektywy twórcy, jak i fana. Retro nie jest tu tylko nostalgią, ale źródłem pomysłów i punktem odniesienia dla nowych produkcji.

AI, kreatywność i przyszłość technologii

W końcowej części rozmowy pojawia się temat AI w gamedevie. Dr Gawryluk podkreśla, że sztuczna inteligencja może wspierać twórców – automatyzować część zadań, podpowiadać rozwiązania czy pomagać w analizie danych – ale nie zastąpi ludzkiej kreatywności.

Tworzenie nowych teorii, świeżych mechanik, nietypowych światów i ciekawych historii wciąż pozostaje domeną ludzi. AI jest narzędziem, nie zastępstwem dla twórcy. Rozmawiamy także o tym, jak wygląda wybór pracowników, rola konkursów i współpracy z uczelniami w pozyskiwaniu talentów do branży gier.

Dlaczego warto obejrzeć ten odcinek?

Pogaduchy #30 to odcinek dla tych, którzy:

• lubią gry, ale chcą wiedzieć „jak to działa pod maską”,

• zastanawiają się nad studiami z fizyki lub informatyki,

• myślą o wejściu do gamedevu,

• interesują się VR, symulacjami, AI i nowymi technologiami,

• cenią zarówno gry indie, jak i inspiracje retro.

To połączenie naukowej perspektywy z praktycznym spojrzeniem na rynek gier, okraszone konkretnymi przykładami z pracy nad Rescue Heli i doświadczeniami ze świata akademickiego.